Lucio Prete

Lauréat de la section « Lieder et mélodies » et du prix « Giulio Neri » au concours international d’opéra de Torrita di Siena, de la section « répertoire des 700 » au concours international d’opéra de Vercelli, ainsi que du prix spécial de la meilleure interprétation au concours international d’opéra « R. Leoncavallo », Lucio Prete est l’un des barytons-basses les plus polyvalents de sa génération.

Il s’est formé aux conservatoires de Cosenza, Vibo Valentia, Reggio de Calabre et à l’Institut pontifical de musique sacrée de Rome. Il a étudié le chant avec Carmelo De Salvo, Isabel Gentile, Roberto Abbondanza, Alessandra Althof Pugliese, Mauro Trombetta, Jean-Bernard Thomas, Nikolaj Handjev, la direction de chœur avec Walter Marzilli, la direction d’orchestre avec Massimiliano Tisano et la composition avec Edoardo Ogando.

Après avoir été artiste des chœurs de l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia et du Maggio Musicale Fiorentino, il est actuellement artiste des chœurs de l’Opéra national de Paris, qui l’a sélectionné à plusieurs reprises pour interpréter différents rôles dans des opéras tels que Il barbiere di Siviglia, Il trovatore, Madama Butterfly, Billy Budd, Andrea Chénier, Il cavaliere della rosa, La forza del destino, aux côtés des plus grandes stars du monde de l’opéra : Roberto Alagna, Anna Netrebko, Jonas Kaufmann, Karine Deshayes, Ludovic Tézier, Sondra Radvanovsky.

Il a chanté sous la direction de certains des plus grands chefs d’orchestre : J. Conlon, R. Muti, Z. Mehta, L. Maazel, S. Ozawa, F. Luisi, A. Pappano, D. Oren, D. Renzetti, P. Jordan, J. Tate, M. Plasson, B. Campanella, N. Luisotti, Marco Armiliato.

Sa formation de pianiste, chef de chœur et chanteur d’opéra, ainsi que sa passion pour l’étude de la composition, de la direction d’orchestre et de l’analyse, constituent ses points forts et les fondements d’un instinct musical qui, depuis l’enfance, se manifeste à travers un chant spontané et populaire.

Ses nombreux intérêts musicaux lui permettent d’accéder à une grande richesse de répertoire. Il passe aisément de l’opéra au lied, de la mélodie française au chant populaire, de la musique de chambre vocale italienne au tango, de la musique de la Renaissance à la musique contemporaine. Accompagné par les pianistes Maria Perrotta, Alexandre Gasparov et Carine Zarifian, il donne des récitals de grande intensité pour d’importantes institutions et associations musicales : le Festival des Forêts, le Festival des Arcs, l’Atelier Paulello, les Jeudis musicaux de l’Opéra de Paris, l’Institut Goethe, la Salle Cortot, interprétant notamment la Winterreise et Die schöne Müllerin de F. Schubert, les Dichterliebe de Schumann, les Quatre chants sérieux de J. Brahms et l’intégrale des mélodies de H. Duparc.

Il est régulièrement invité par Fever Candlelight à donner des récitals dans lesquels il interprète, à la lueur des bougies, les airs d’opéra les plus célèbres et les plus belles mélodies italiennes, françaises et allemandes. On le retrouve également dans les salons parisiens, dans différents programmes autour de l’évolution du lied, de Mozart à Schoenberg, ou au Festival « Plage Musicale en Bangor », où il chante la mélodie française, les tangos de Gardel, les chansons napolitaines, les lieder de Beethoven et Mahler, ainsi que des créations de compositeurs vivants comme Alexandre Gasparov, Philippe Hersant et Benoît Menut.

Récemment, il a participé à la création des deux cahiers de Pirojki de A. Gasparov, commande du Festival de musique des Arcs, ainsi qu’à la création du cycle de mélodies « Le Guetteur mélancolique » de B. Menut, œuvre que ce dernier lui a dédiée et commandée par le Festival Plage Musicale en Bangor. Il a également pris part aux célébrations du centenaire de la mort de Proust en interprétant la mélodie française aux côtés du pianiste Michel Dalberto.

Parallèlement à son activité de chanteur, Lucio Prete se consacre aussi à l’enseignement et au coaching vocal, en aidant de nombreux chanteurs à préparer des rôles, des concerts, des concours de chant lyrique, des concours d’entrée aux conservatoires et des auditions pour artistes de chœur, mais aussi de nombreux amateurs de tous niveaux à s’épanouir pleinement avec leur voix, retrouver le plaisir de chanter, améliorer la projection de leur voix parlée et chantée, renforcer l’ancrage du corps et ressentir un mieux-être émotionnel et physique, source d’une plus grande confiance en soi.

Il se produit également comme pianiste avec plusieurs chanteurs de l’Opéra de Paris, dans des concerts de musique sacrée, de mélodie et d’opéra, ou dans le cadre de son activité pédagogique.

En 2021, il fonde une micro-entreprise qui vise à transmettre aux professionnels et aux amateurs de tous niveaux l’art lyrique à travers des cours, des masterclasses et des formations.